Jan Verheyen musiceert en schildert al jarenlang vanuit een diepe passie voor kunst. Nog vóór zijn herseninfarct stelde hij zijn werk al twee maal tentoon en deelde hij zijn creatieve visie met een breed publiek.
Na zijn herseninfarct veranderde zijn leven ingrijpend. Hij raakte halfzijdig verlamd en moest zijn leven én zijn manier van werken volledig heruitvinden. Zijn eerste passie, de gitaar, heeft hij spijtig genoeg volledig moeten opgeven. Toch liet hij zijn artistieke passie nooit los. Met bewonderenswaardige moed en doorzettingsvermogen bleef hij schilderen, waarbij hij zijn kunst een nieuwe vorm en betekenis gaf.
Na zijn herstel volgden nog twee bijzondere tentoonstellingen. De eerste, Expo APRA, vond plaats in het AZ Monica in Antwerpen. Daarna volgde een intiemere tentoonstelling, getiteld Expo Ei, in Studio 68 in Hoboken. Beide expo’s bewezen dat creativiteit geen grenzen kent en dat Jan mensen blijft raken met zijn kleurrijke en expressieve werken.
Met deze vijfde tentoonstelling Expo 5 OFFSIDE nodigt Jan je uit in zijn universum: een wereld die volledig uit zijn eigen verbeelding is ontstaan. Zijn schilderijen nemen de bezoeker mee op een reis langs onbekende landschappen, mysterieuze vormen en levendige kleuren. Het is een universum waarin fantasie, emotie en hoop samenkomen.
De titel OFFSIDE refereert aan de plaats die aan Jan toebedeeld werd na zijn herseninfarct: vroeger stond hij op het podium, in het midden van de belangstelling. En door zijn muziek bracht hij zijn boodschap. Nu kijkt hij naar de wereld vanuit zijn rolstoel, zijn ‘Maserati’, en kan hij niet meer ad rem reageren. Voor Jan is schilderen dus meer dan het maken van kunst. Het is een manier om te communiceren, om emoties zichtbaar te maken en om te tonen dat zelfs na een ingrijpende gebeurtenis nieuwe werelden kunnen ontstaan.
Deze tentoonstelling is een ode aan de kleur, de verbeelding, de veerkracht van de mens en de kracht van kunst.
Welkom in het universum van Jan Verheyen. Laat je verrassen, verwonderen en inspireren.
YŪGEN
Twee kunstenaars, twee disciplines, één tentoonstelling.
Yūgen is een Japans begrip dat verwijst naar een subtiele schoonheid die zich moeilijk laat omschrijven. Iets wat je eerder aanvoelt dan begrijpt, en dat ruimte laat voor de eigen verbeelding.
Onder die titel stellen Jeannine De Raeymaecker en Pieter De Vries van 6 november tot en met 31 december 2026 samen tentoon in Art Gallery Artisjok in Lier.
Jeannine De Raeymaecker is een internationaal actieve textiel- en papierkunstenares. Met zelfgeschept papier, vezels en gerecycleerde materialen creëert ze werken waarin structuur, textuur en herhaling centraal staan.
Fotograaf Pieter De Vries vertrekt vanuit het menselijk lichaam en de menselijke expressie. In zijn beelden zoekt hij naar het onverwachte, het onvolmaakte en de spanning tussen wat zichtbaar is en wat verborgen blijft.
Op het eerste gezicht hebben hun werken weinig met elkaar gemeen. De materialen, technieken en onderwerpen zijn heel verschillend. Toch herkennen beide kunstenaars in elkaars werk iets van wat hen zelf bezighoudt.
In YŪGEN krijgt ieder zijn eigen ruimte en blijft het werk van beide kunstenaars volledig op zichzelf staan. De verbinding zit niet in wat ze maken, maar in hoe ze naar schoonheid kijken.
Praktisch
Art Gallery Artisjok – Lier
6 november t.e.m. 31 december 2026
Vernissage: vrijdag 6 november om 19 uur
Openingsuren: vrijdag, zaterdag en zondag van 14 tot 18 uur.
