COLLECTIBLE is het enige wereldwijde platform voor de presentatie en ontdekking van hedendaags collectible design. Het is nu dubbel en gelijk verankerd in twee continenten en heeft zich gevestigd als een trans-Atlantisch hoogtepunt waar bezoekers getuige kunnen zijn van de designgeschiedenis in wording.
In maart van dit jaar bracht COLLECTIBLE Brussel 2025 een diverse mix van verzamelaars, designers, interieurontwerpers, journalisten, designliefhebbers en vertegenwoordigers van toonaangevende internationale instellingen samen voor haar 8e editie.
De editie van dit jaar telde meer dan 100 exposanten, waaronder vernieuwende galerieën, opkomende designers en architectenpraktijken, die allemaal werk tentoonstelden die de grenzen van materiaalinnovatie en vakmanschap verlegden. De sterke verkoop tijdens de beurs weerspiegelde de groeiende belangstelling voor hedendaagse stukken van hoge kwaliteit, waardoor COLLECTIBLE’s reputatie als belangrijk platform voor 21e-eeuws design verder werd verstevigd. Tijdens de openingsdagen verwelkomde de beurs bovendien bijna 20.000 bezoekers.
Bellerose introduceerde zijn eerste Bellerose Prize, die werd toegekend aan Jan Janssen voor zijn sculpturale kast UTILITY VESSEL No.1. De Bellerose Prize erkent opkomend talent en wordt uitgereikt door Derek Van Heurck en Maëlan Delambre. De prijs ondersteunt de ontwerper bij het ontwikkelen van een toekomstig project.
De editie van 2025 viel op door de gedurfde scenografie van Pauline Leprince in samenwerking met Bellerose, terwijl de grootschalige installatie van Duyi Han een opvallend middelpunt werd van de CURATED-sectie, geleid door Brecht Wright Gander. De OUTDOOR-sectie, samengesteld door Frank Bruggeman, bleef groeien en benadrukte het belang van collectible outdoor design. Ondertussen bleven de secties Main, Bespoke en New Garde essentiële vitrines voor zowel gevestigde als opkomende talenten die de toekomst van design vormgeven.
“Van 12 tot 16 maart werd het geliefde Vanderborght gebouw opnieuw een bruisend centrum voor hedendaags collectible design, met een breed publiek dat de nieuwste trends en innovaties op dit gebied wilde ontdekken. Oprechte dank gaat naar onze partners en supporters, wiens bijdragen essentieel waren om deze editie tot een succes te maken. We zijn ook verheugd om aan te kondigen dat COLLECTIBLE in september terugkeert naar New York, en zal uitbreiden naar een grotere, ambitieuzere ruimte om zijn plaats in het designlandschap van de stad verder te verstevigen. Na een succesvol debuut in 2024 zal onze volgende editie een nog sterkere selectie van hedendaags collectible design brengen, gepresenteerd in samenwerking met WSA.” – Clélie Debehault en Liv Vaisberg, medeoprichters van de beurs
Enkele quotes van partners en deelnemers
“Als hoofdpartner van Collectible 2025 zijn we er trots op onze visie op een breder podium te versterken, door ons te engageren met het beste wat hedendaagse design te bieden heeft. Collectible is meer dan alleen een beurs, het is een ruimte voor innovatie die baanbrekende ontwerpers samenbrengt die de grenzen van esthetiek en duurzaamheid verleggen. Om deze gedeelde geest te benadrukken, presenteerde Bellerose een exclusieve installatie van Pauline Leprince, gemaakt van onze geupcyclede denimstoffen, waardoor materialen een nieuw leven krijgen door een gedurfde artistieke expressie. Deze samenwerking is een natuurlijke uitbreiding van onze waarden – het vieren van creativiteit, verantwoord design en tijdloze stijl.” – Derek Van Heurck, creatief directeur van Bellerose
“Deze eerste deelname van The Steidz Studio aan Collectible, slechts zes maanden na onze lancering, heeft geholpen om een licht te schijnen op de jonge Franse ontwerpers die we ondersteunen en heeft een internationaal publiek bereikt. Onder de verzamelaars die we hebben ontmoet, bevestigden professionals op het gebied van kunst, mode en vakmanschap dat design een hybride discipline is, die doordringt in alle creatieve domeinen – een idee dat we actief promoten via The Steidz Studio. Design zien als een avant-gardistisch, polymorf en radicaal medium was de boodschap die we konden overbrengen op Collectible.” – Maxime Gasnier, artistiek directeur van The Steidz Studio
“We hebben prominente internationale contacten gelegd, vooral met architectenbureaus in Amsterdam die meer willen weten over onze ontwerpers, biomaterialen en de levende ontwerpindustrieën die we met ALEOR promoten. We hebben ook goede contacten gelegd met designers die geïnteresseerd zijn in samenwerking met ALEOR, vooral op het gebied van hout en keramiek. Ik merkte een grote opkomst bij de opening en de professionele dag, met journalisten die echt nieuwsgierig waren naar deze nieuwe materialen!” – Nathalie Guiot, oprichter van ALEOR
“Collectible was een geweldige manier om in contact te komen met architecten, particuliere klanten en enkele professionals. Een van de hoogtepunten van de week waren de lampen van Sigurd Nis Schelde (prijsklasse 1200 – 3000 euro) en Yoon Shun (prijsklasse 2.000 euro – 15.000 euro), die we mochten verkopen aan een aantal kwalitatieve verzamelaars en klanten.” – Scott Lippens, oprichter van Uppercut
“Het was een geweldig jaar op Collectible Brussels om bij te praten met collega-galeristen & designers – altijd een hoogtepunt! Op de stand verkochten we aan onze bestaande verzamelaars, enkele nieuwe verzamelaars, enkele interieurontwerpers en enkele andere meubelontwerpers, met prijzen variërend van £900 tot £6000.”
– Max Radford, directeur van Max Radford Gallery
“Deelnemen aan een evenement als COLLECTIBLE is cruciaal voor de groei van de galerie, omdat het ons de mogelijkheid geeft om directe feedback te krijgen en de interesses en behoeften van verzamelaars te begrijpen. Bovendien is Collectible niet alleen een beurs voor ontwerpers en verzamelaars, maar ook een belangrijk branche-evenement dat professionals uit de hele wereld samenbrengt en de belangrijkste trends op het gebied van collectible design onder de aandacht brengt.” – Natalia Maslova, oprichter van NM Art & Design.
“We hebben echt genoten van onze deelname aan deze editie van COLLECTIBLE Brussels. COLLECTIBLE Brussels bleek een essentieel ontmoetingspunt te zijn voor hedendaags design en kunst, en trok een zeer betrokken publiek van verzamelaars en instellingen. Een bijzonder hoogtepunt was de verkoop van ons pronkstuk aan een verzamelaar in het sub-10k bereik, waaruit de groeiende vraag naar het werk van onze kunstenaars blijkt. ” – Teodora Kotseva en Kai Müller, oprichters van Soldout Design / Untiled Gallery.
Save the date — COLLECTIBLE NEW YORK
4-7 september, 2025
Water Street Projects WSA
161 Water Str
New York 10038
NEW YORK
Collectible keert terug voor een 2e editie in New York bij Water Street Projects WSA van donderdag 4 september tot en met zondag 7 september 2025.
Data
DAGEN BEURS
4-7 september 2025
Foto:Adrian Maurice
